En 1998, Noëlle Simonet monte Labkine pour créer des pièces et développer des projets en relation avec le répertoire des pièces modernes et contemporaines notées en cinétographie Laban.
Cette « littérature » de la danse offre un choix d’œuvres issues de périodes et d’origines diverses offrant une grande variété du mouvement et des idées contenus dans ce répertoire. Labkine défend cet accès à la culture comme appui essentiel pour mieux aborder et apprécier la diversité et la créativité contemporaine. Paradoxalement en allant vers le passé on va vers l’inconnu et on ouvre les champs d’exploration du mouvement.
Valeria Giuga rejoint Labkine en 2016 avec un projet innovant, décalé et engagé, en lien avec les partitions écrites en cinétographie Laban.
Depuis cinq ans, elle crée les pièces chorégraphiques et conçoit les projets artistiques de la compagnie. Dans tous ses projets, Valeria Giuga puise la matière chorégraphique première dans des sources partitionnelles de chorégraphes célèbres et dans les principes fondamentaux du système d’analyse du mouvement développé par Rudolf Laban.
Valeria Giuga traite la danse comme un texte, elle se nourrit et s’appuie sur des partitions existantes et crée de nouvelles partitions avec un processus d’écriture chorégraphique nouveau dans lequel se mêlent les mots et le mouvement. Pour chacune de ses pièces, elle s’associe à un auteur contemporain.
À la poésie contemporaine, Valeria Giuga emprunte des procédés d’écriture et certaines figures de styles qu’elle applique à son écriture chorégraphique : accumulation, répétition, paraphrase, suspension. À partir de cette écriture à contraintes, Valeria Giuga propose un geste épuré, incarné, résolument contemporain.
Elle questionne le corps d’hier et les corps d’aujourd’hui et met au centre de ses pièces le concept de mémoire(s) (mémoire du par cœur, mémoire des gestes et du corps, mémoire historique, mémoire collective…).
Labkine a aussi pour objectif de mettre en œuvre des actions pédagogiques et des outils qui permettent de transmettre aux danseurs, aux créateurs, aux élèves et aux amateurs de danse la richesse et la variété du mouvement contenues dans le répertoire. En s’appropriant les œuvres, l’interprète ou l’élève enrichit ses connaissances sensibles, son vocabulaire corporel et son expérience directe et vivante aux œuvres pour questionner sa propre démarche.
Labkine éditions a produit trois livres multimédias pédagogiques pour découvrir les fondamentaux du mouvement labaniens dans la collection « La partition chorégraphique, outil de transmission, outil d’exploration » : #01 Le croquis de parcours en 2013, #02 Transferts et tours en 2015 et #03 Corps-Espace en 2019 (en version française et anglaise).
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